HERMAFRODITO (SÉCULO II d.c.)

Escultura em mármore. Comprimento 1,69, profundidade 0,89.
Museu do Louvre, Paris



Era um deus grego filho de Afrodite e de Hermes. Este representa a fusão dos dois sexos e não tem gênero definido. Teria nascido um menino extremamente bonito que se transformou posteriormente num ser andrógino por haver se unido a ninfa Salmacis.

Tomada de luxúria ante a beleza do jovem ela tentou seduzi-lo mas foi rejeitada. Quando pensou que ela havia ido embora, Hermafrodito despiu-se e entrou no lago. Salmacis então saiu detrás de uma árvore e mergulhou, enlaçando o moço e beijando violentamente. Enquanto ele lutava para desvencilhar-se, ela invocou aos deuses para nunca mais separa-los. Seu desejo foi concedido e seus corpos se misturaram numa forma intersexual. Hermafrodito aflito e envergonhado, fez seu próprio voto, amaldiçoando o lago, de forma que todo aquele que ali se banhasse seria transmutado igual a ele.

HERMES DE RICHELIEU (SÉCULO II d.c.)

Escultura em mármore, descoberta na Itália. Altura 1,9m.

Museu do Louvre, Paris

A escultura está na tradição do nu atlético polycleitos trabalhador famoso em bronze do século V a.c. e sua escola. Mas aqui o corpo mais esbelto os músculos serão menos acentuados, e renovaçãod e peso (equilíbrio corporal), anunciou os atletas, conhecidas por muitas réplicas, presença necessária de um suporte para o mármore, nesse caso um tronco de árvore. A composição da cabeça está na sua forma original, apesar da restauração.


Entrada no Museu do Louvre em 1801
Departamento de gregas, estrusca e romanas

MERCÚRIO (SÉCULO XVI)

Estátua em bronze. Altura 1,87m.

Museu Nacional Bargello, Florença.


Estátua de Mercúrio, o mensageiro dos deuses, pelo escultor flamengo, Jean Boulogne, a quem os italianos chamavam de Giovanne da Boulogna ou Gianbolongna. Impõem-se a si mesmo a tarefa de realizar o impossível, "uma estátua que superasse o peso da matéria inerte e criasse a sensação de voo rápido pelo ar". Em certa medida foi bem sucedido. Seu famoso Mercúrio toca o chão com apenas a ponta do pé, melhor dizendo, não chão, mas uma golfada de ar que sai da boca de uma máscara que representa o vento Austral. Estátua como um todo que está cuidadosamente equilibrada que parece pairar no ar - quase correndo atrás dele com ligeireza e graciosidade. Talvez um escultor clássico ou até do maneirismo pudesse considerar esse efeito incoveniente para uma estátua que devesse recordar-nos um pesado bloco de material aonde extraída e modelada. mas Gianbolongna decidiu desafiar essas bem-sucedidas regras e mostrar que efeitos surpreendente poderiam ser obtidos.

ESCRAVO MORIBUNDO (1513-1515)

Estátua em mármore, feita por Michelangelo. Altura 2,28m.

Museu do Louvre, Paris



Obra de grande beleza e vitalidade. Símbolo da luta e do sacrifício do homem. Projetado para ser colocado na tumba do papa Júlio II. Em 1793 A obra foi confiscada pelo governo francês, quando a viúva do último marechal Richelieu pretendia vende-la, desde então encontra-se no Louvre.

A NINFA DE FONTAINEBLEAU (1544)

Esculpida em alto relevo em bronze.

Comprimento 2,05m e altura 40,9cm.

Museu do Louvre, Paris.



Obra encomendada pelo rei francês Francisco I ao escultor ourives Bernevuto Cellini para os eu palácio de caça que fica próximo ao que sobrou da floresta Fontainebleau. Tendo um Grande destaque para o maneirismo, criando o maneirismo francês, com o ideal de beleza feminino. uma pequena e graciosa cabeça num pescoço comprido, corpo alongado. Sendo retratada com seres da floresta, sendo colocado no museu do Louvre em 1797, restaurada em 1811 e posta em exposição em 1849, onde se encontra até hoje.

VÊNUS (1558-1559)

Estátua em abronze, de Bartolomeu, Ammanati. Altura 1,79.

Museu do Prado.


Variação do tipo clássico conhecido como a Vênus Pudica. No entanto os braços são o resultado de uma restauração no século XVIII, já que a orinal tinha os braços cortados e em seu lugar brotava água.

APOLO E DAFNE (1622-1625)

Obra de Gian Lourenzo Bernini, em mármore. Altura 2,43m.

Museu do Louvre, Paris




Apolo exemplo de beleza, especialista no arco, através de sua destreza mata a serpente píton, despertando a ira do cupido, que considera suas próprias flechas superiores a habilidade de Apolo. Então para se vingar, o cupido lança-lhe uma flecha de ouro, fazendo com que se apaixone por Dafne, e uma de chumbo para ela para que esse amor não seja correspondido. Dafne ao perceber que Apolo está em seu encalço, pede socorro a seu pai (rio-deus Peneu) pedindo que mude sua forma, atendendo ao seu pedido ela é transformada numa planta, o loureiro.

ESTÁTUETA DE APOLO E DAFNE POR JACKOB AUER